Le livre de Froufrou

Le livre de Froufrou, c’est un livre de musique joyeux qui combine une approche musicale progressive et amusante, conçu pour l’école primaire, et également très utile pour une troisième année d’éveil musical, ou pour soutenir la première année d’apprentissage instrumental.

Françoise Guignard a enseigné l’initiation musicale selon la méthode Willems pendant 30 ans. Dans ce deux livres complémentaires, elle permet aux enseignants et aux élèves d’accéder à une approche très progressive, construite avec soin.

Le livre de l’élève comporte deux parties: une série de 34 leçons pour développer l’audition (hauteurs, intervalles), le rythme et accéder progressivement à leur notation, et une seconde partie consistant en un recueil de chansons à but pédagogique, également très progressives.

Le livre du maître comprend une partie pédagogique, puis les partitions des accompagnements des chansons, à jouer au piano ou à la guitare.

Dans la partie leçons (livre de l’élève), chaque double page comprend à gauche une séquence « audition » et à droite la partie « rythme ». Des notations graphiques simples et intuitives permettent d’accéder peu à peu à la notation musicale traditionnelle:

Côté mélodique (nom des notes, portée):
– des lignes mélodiques sont à chanter: d’abord un trait courbe qui monte et descend, puis des escaliers
– l’apparition de la portée avec des notes à recopier
– une première « lecture » simple des notes, non pas en disant directement leur nom, mais avec une consigne visuelle pour stimuler l’observation et la compréhension visuelle, où l’enfant doit suivre les notes avec le doigt et nommer « ça monte », « ça descend », « ça reste sur place »
– complexification avec « ça monte en sautant » et « ça descend en sautant »
– des échelles à remplir avec le nom des notes
jusqu’à pouvoir chanter avec le nom des notes en montant et en descendant: c’est-à-dire en solfège relatif

Côté rythmique:
– une notation visuelle en « court-court-long »
– l’enfant est amené à composer lui-même des séquences rythmiques avec ces notations
– l’enfant doit transcrire le rythme d’une phrase verbale en notation rythmique
– introduction de la notion de mesure: c’est l’enfant qui écrit les barres de mesure
– on apprend à battre la mesure à 2, 3 et 4 temps, et on lit les « court-court-long » en battant la mesure
– polyrhythmie: une ligne à frapper dans les mains, une ligne à frapper avec les pieds
– par dessus la notation graphique, apparition de la notation traditionnelle (noire, blanche, ronde, soupir)

La deuxième partie du livre de l’élève comporte 5 chapitres avec 24 chansons. Ce sont des chansons à but pédagogique: habilement construites avec un but musical et une progression: elles permettent aux enfants de chanter des gammes… sans s’en rendre compte! La fantaisie de la chanson (paroles, rythme) permet aux enfants d’intégrer des notions musicales sans passer par un exercice fastidieux. On apprend la chanson, puis on va remplacer les paroles par le nom des notes. Les chansons sur l’accord majeur et mineur, grâce aux paroles parlant d’un petit chat ou d’un petit rat « rigolo » ou « pas rigolo », vont sensibiliser les enfants à la différence sonore entre majeur et mineur.

La force de cette approche pédagogique est d’amener les éléments de façon douce, en mobilisant l’intuition de l’enfant. A partir du plaisir de chanter, ces chansons contiennent des éléments bien choisis et sont structurées de sorte qu’on peut facilement les utiliser pour introduire et conscientiser des notions musicales.

Le rôle des illustrations dans ce matériel pédagogique : égayer la partition, toujours en lien avec le contenu musical. Chat et souris parcourent toutes les partitions pour créer un fil conducteur, exprimer des émotions et encourager l’enfant. Les dessins sont faits pour être coloriés afin que l’enfant s’approprie sa partition et apprenne avec plaisir.

Souvent, les partitions comportent des dessins qui servent uniquement d’agrément. Ici, les dessins ont un lien avec le contenu pédagogique. Dans la partie leçons, les illustrations ont toujours un lien avec le contenu de la partition: la petite souris tient un crayon lorsqu’il va falloir écrire, elle soupire lorsqu’on apprend le soupir, etc.

Dans le livre du maître, Françoise Guignard partage son expérience pédagogique: comment mettre en place de bonnes bases musicales, à travers le livre mais aussi, plus largement, à travers la méthode Willems.

Dans le livre du maître, la première partie permet ainsi aux enseignants de disposer donc de toute la réflexion et pédagogie sous-jacente au livre de l’élève: conseils, structure, approche pédagogique facile à appliquer avec les élèves. Au-delà de l’utilisation du livre de l’élève, Françoise détaille également l’utilisation de matériel tel que des clochettes à classer, des sifflets et autres petits instruments pour entraîner la reconnaissance des sons, le flanellographe pour placer les notes sur la portée…

Grâce à ce livre, cette pédagogie est applicable par les enseignants d’école primaire avec leurs élèves. Permettant de structurer l’accès à la musique, ce contenu permet à tout pédagogue de la musique de s’en inspirer pour construire son enseignement, qu’il s’agisse d’éveil musical ou d’apprentissage instrumental.

La deuxième partie comprend les accompagnements des chansons : une partition de piano, qui mentionne aussi les accords sous forme de lettres dans la partition et que l’on peut ainsi jouer à la guitare.

Avec mes élèves de violoncelle, j’utilise fréquemment le livre de l’élève pour la première année. C’est un petit rituel, avant de passer au violoncelle, ou en guise de pause au milieu du cours. Cela varie le contenu du cours, étoffe et étaye l’apprentissage de l’instrument.

En posant le violoncelle un moment, l’enfant est pleinement réceptif et disponible pour aborder les notions musicales au sens large: hauteur, rythme, intensité, timbre du son. Ce moment renouvelle l’écoute et favorise l’aspect sensoriel en général, libéré des contraintes techniques du violoncelle (assise, posture, tenue d’archet).

Pour mettre en place de bonnes bases, une approche à la fois progressive et complète est précieuse. Françoise l’écrit dans le livre du maître : il est important qu’une notion soit bien assimilée avant de passer à l’élément suivant.

Vous pouvez commander le livre dans tout magasin de musique, et directement auprès de l’éditeur, Sympaphonie à Payerne :
– le livre du Maître
– le livre de l’élève